L'art des Performances pour réviser nos schémas, se rencontrer et grandir

Avec mon ex-compagnie professionnelle de Théâtre pluridisciplinaire, Terre d'UTopies, pendant plus de 10 ans, j'ai oeuvré, pour une culture qui fait grandir, qui élève.

Sur le territoire axonais, près de Château-Thierry, dans l'Aisne (Hauts-de-France), je suis allée au plus proche de publics divers afin que se rencontrent des personnes qui, normalement, ne se croisent jamais. Des publics scolaires (enfants et adolescents) ont ainsi rencontré des migrants ou bien, encore, des personnes âgées pour conduire des actions artistiques communes et interroger le "Tout-Monde" dans lequel nous sommes aujourd'hui. 

C'est donc un « Théâtre de l'Être » qui m'intéresse. Un « Théâtre de l'Être » un peu comme le « théâtre populaire élitiste » d'Antoine Vitez. Un théâtre absolument accessible à tous, car privilégiant les voies du sensible et de l'organique. Et, en même temps, un théâtre exigeant, car proposant d'interroger les parts d'ombre et de lumière de notre Humanité, pour faire le pari de nos mieux plutôt que de nos pires. Pour questionner notre métier « d'être humain.e ». Pour rechercher et mettrer en oeuvre un art de la Performance qui invite à être conscient.e de nos conditionnements, et qui, partant de cette évidence, propose via l'expérience artistique de s'explorer pour se ré-inventer.

Ainsi, avec des collectifs professionnels et/ou d'amateurs,  il a été question de mettre en scène différentes formes artistiques qui ont cette caractéristique commune et cet invariant qu'elles proposent une pensée nomade. Qu'elles privilégient l'insu, la créolisation, le déconditionnement de nos habitudes, l'intelligence collective, les logiques de collaborations participatives, la Poétique de l'instant, bref, les logiques du "Pas-de-côté."

Pour ce qui est des moyens d'expressions artistiques, ce sont également les métissages que j'affectionne. Des recherches universitaires, en Master Arts de la Scène et Humanité, effectuées de 2014 à 2017, m'ont permis d'explorer -théoriquement et dans les travaux artistiques d'autres créateurs-, le « théâtre postdramatique » comme décrit par le dramaturge et théoricien Hans-Thies Lehmann. Puis, avec Terre d'UTopies, pendant plus d'une décennie, j'ai pu dans un second temps expérimenter concrètement via mes créations personnelles, comment le métissage des arts, sur différents plateaux et processus artistiques, pouvait ouvrir d'autres pistes expressives. J'aime goûter et faire goûter aux jeux intermédiaux où théâtre, danse, clown, poésies de l'espace scénique floutent leurs frontières et s'amusent avec les composantes du temps, de l'espace, des corps, des objets et de tous leurs maillages...rendant vastes les palettes expressives artistiques et, dès lors, plus vaste, la réception des créations car non programmée. C'est l'art de la présence sur scène qui, prioritairement, m'anime. Si la beauté et la nouveauté sont d'importance, les arts, pour moi, sont surtout une manière d'habiter autrement son corps, son cœur, son intellect, son rapport à soi et aux autres, sa responsabilité en tant qu'humain. Bref sa vie. 

Avec Terre d'UTopies, beaucoup de mes créations se sont faites dans des espaces publics partagés. Dans le parcours professionnel qui a été le mien, que ce soit tout d'abord en tant qu'enseignante de Lettres Modernes et en Théâtre, puis, en tant que metteure en scène, interprète et directrice artistique de ma Compagnie Terre d'UTopies, j'ai pu observer à quel point les arts et leurs pratiques peuvent être, oui, profondément transformateurs. A quel point ils peuvent ouvrir, révéler, élever, déconditionner, apaiser, enthousiasmer, ré-enchanter, régénérer, autoriser, « faire grandir » les êtres. Personnellement donc. Et collectivement tout autant. Car, en expérimentant ensemble le sensible et l'intelligible d'un projet, en en faisant l'expérience dans son corps, dans son cœur, dans ses tripes avec les autres, quelque chose se partage à des endroits de soi d'importance. Quelque chose s'échange des importances des autres et cela crée un « lieu commun » qui devient un vécu partagé et qui renforce considérablement les liens entre les personnes de la communauté théâtrale.  Oui, je crois profondément que les arts font grandir et cimentent le vivre-ensemble. Ils questionnent indubitablement en profondeur la vie de la cité, la vie dans la cité. Leur valeur politique est indéniable. C'est d'ailleurs plus qu'une croyance. C'est ce qu'expérimenté depuis plus de 30 ans.